Modalidad: Online
Duración: 50H
Objetivos:
Este conjunto de materiales didácticos se ajusta a lo expuesto en el itinerario de aprendizaje perteneciente al Módulo Formativo MF1484_3 Realización de composiciones y ornamentaciones especiales de arte floral y supervisión de los trabajos de taller de floristería, regulado en el Real Decreto 1519/2011, de 31 de Octubre, que permitirá al alumnado adquirir las competencias profesionales necesarias para realizar composiciones innovadoras y ornamentaciones especiales de arte floral y supervisar los trabajos del taller de floristería.
Temario:
MÓDULO 1. REALIZACIÓN DE COMPOSICIONES Y ORNAMENTACIONES ESPECIALES DE ARTE FLORAL Y SUPERVISIÓN DE LOS TRABAJOS DE TALLER DE FLORISTERÍA
UNIDAD FORMATIVA 1. UTILIZACIÓN DE MATERIAS PRIMAS Y MATERIALES EN LA ELABORACIÓN DE COMPOSICIONES
UNIDAD DIDÁCTICA 1. FLORES, VERDES DE CORTE Y PLANTAS UTILIZADAS EN COMPOSICIONES
Clasificación taxonómica:
– Familias.
– Géneros.
– Especies.
– Variedades.
Clasificación según características:
– Color.
– Temporada.
– Utilización (interior, exterior, flor cortada y/o verde de corte).
– Origen (zona climática).
Elaboración de calendarios de flores, verdes de corte y plantas comercializadas a lo largo del año.
Morfología y fisiología de flores, verdes de corte y plantas.
Técnicas de mantenimiento de flores, verdes de corte y plantas.
UNIDAD DIDÁCTICA 2. MATERIALES PARA COMPOSICIONES FLORALES Y/O CON PLANTAS
Recipientes y bases: características de fabricación, estilo y aplicación.
– Barro y cerámica.
– Porcelana.
– Vidrio.
– Plástico.
– Materiales vegetales.
– Metales.
– Materiales alternativos.
Materiales técnicos: características y uso.
– Alambres.
– Materiales para atar (tradicionales e innovadores).
– Materiales para introducir tallos.
– Otros materiales de sujeción y protección.
Materiales decorativos: características de fabricación, aplicación y efecto.
– Cintas.
– Velas.
– Papeles y otros envoltorios.
– Telas y tejidos.
– Materiales alternativos.
Flores y plantas secas y artificiales:
– Flores secas (especies, características específicas y técnicas de secado).
– Flores y plantas artificiales (materiales de fabricación).
– Flores y plantas liofilizadas o preservadas (características).
– Utilización de flores y plantas no naturales.
UNIDAD DIDÁCTICA 3. ENSEÑANZA GENERAL DE CREACIÓN EN ARTE FLORAL CONCEPTOS ARTÍSTICOS EN ARTE FLORAL
Formas de Orden.
Formas de Creación.
Movimientos.
Formas Físicas.
Texturas.
Filas.
Escalonamiento.
Formas geométricas y libres.
Líneas:
– Paralelas.
– Radiales.
– Diagonales.
– Enroscadas.
– Entrecruzadas.
Proporciones:
– Clásicas.
– Contemporáneas.
Agrupación.
Teoría del Color:
– Contrastes.
– Armonías.
– Proporción.
– Luminosidad.
– Otros factores.
Posición del punto de crecimiento o punto vegetativo.
Número de puntos de crecimiento.
UNIDAD FORMATIVA 2. ELABORACIÓN DE COMPOSICIONES EN FLORISTERÍA
UNIDAD DIDÁCTICA 1. TÉCNICAS DE MONTAJE Y EJECUCIÓN DE COMPOSICIONES Y ORNAMENTACIONES
Técnicas de confección:
– Introducción de tallos (esponjas, kenzan, estructuras libres, entre otros).
– Atados (radial, paralelo, entrecruzado, entre otros).
– Técnicas alternativas e innovadoras.
– Técnicas de pegado.
– Técnicas de alambrado y forrado.
– Técnicas y medios para la conservación de composiciones florales.
Utilización y confección de soportes y estructuras convencionales e innovadores (florales y no florales):
– Soportes (metal, madera, entre otros).
– Estilo de composición.
– Funcionalidad.
– Técnicas de construcción y sujeción de estructuras.
– Confeccionar soportes y estructuras con diferentes materiales y medios.
UNIDAD DIDÁCTICA 2. ELABORACIÓN DE COMPOSICIONES CLÁSICAS Y CONTEMPORÁNEAS Y ORNAMENTACIONES ESPECIALES
Composiciones en recipientes, soportes y/o estructuras:
– Estilos, formas de creación, color, proporción, dinámica y estática, entre otros.
– Organización de los materiales y materias primas.
– Realización de composiciones en recipientes y otros soportes, aplicando las diferentes técnicas y conceptos de composición floral.
– Edificaciones profanas.
– Mobiliario en las diferentes épocas.
Estilos paisajísticos:
– Europa.
– Asia.
– América del Norte.
– América del Sur.
– Antiguo Egipto.
– Jardinería contemporánea.
Evolución del diseño de jardines a lo largo de la historia.
El color en el paisajismo.
UNIDAD DIDÁCTICA 2. CONCEPTOS APLICADOS A LA DECORACIÓN FLORAL
Espacios en tres dimensiones.
Volúmenes en proporción a las decoraciones florales (interior y exterior).
Iluminación:
– Tipos (natural y artificial).
– Efectos.
– Influencia de la iluminación en los colores y texturas.
Análisis de un espacio o un evento bajo criterios de volumen, profundidad e iluminación para su decoración y/o ambientación.
Redacción de un proyecto de decoración floral:
– Justificación del proyecto.
– Croquis y bocetos.
– Documentación fotográfica.
– Presupuesto.
Interpretación de bocetos y/o proyectos de decoración:
– Partes del proyecto que incluyen decoración o ambientación floral.
– Contenidos del proyecto relacionados con la decoración o ambientación floral.
Programación del proceso de elaboración:
– Material.
– Tiempo de ejecución.
– Medios de transporte.
– Otros factores.
Ejecución de un proyecto de decoración floral:
– Adaptación al presupuesto (materiales, mano de obra, entre otros).
– Tiempos de realización del proyecto.
Aplicación de las normas de prevención de riesgos laborales y protección del medio ambiente relacionadas con la decoración y ambientación floral.
UNIDAD DIDÁCTICA 3. COORDINACIÓN DE UN EQUIPO DE TRABAJO Y SUPERVISIÓN DE LAS COMPOSICIONES A REALIZAR
Elección e instrucción del personal y/o equipos de trabajo según las tareas a realizar.
Evaluación del tiempo necesario para la ejecución de los trabajos.
Asignación de tareas al personal apropiado.
Cumplimentación de impresos de control de trabajo.
Coordinación, demostración y explicación de las tareas.
Comprobación de la comprensión de las instrucciones por parte del equipo de trabajo.
Métodos y medios de revisión de cantidades y calidades de materiales y materias primas.
Frecuencias de comparación con el modelo o boceto.
Verificación del tiempo empleado.
Comprobación de los cánones artísticos (color, proporción, forma, entre otros).
Justificación del trabajo en los impresos de control de trabajo.
UNIDAD DIDÁCTICA 4. MODIFICACIÓN DE LA PRESENTACIÓN FINAL Y DE LOS ACABADOS DEL PRODUCTO
Parámetros de evaluación del aspecto final y comprobación de los acabados:
– Orden.
– Limpieza.
– Empleo del material.
Niveles de explicación al personal en la justificación de las modificaciones del trabajo realizado.
Modificación y justificación del trabajo acabado.
